“很前衛很大膽，裡面的影射十分明顯，日本已經有了這種反思作品，尤其還是了不起的特攝電影奧特曼系列。可惜，本地區的直立恐怖猿，Israel，現在還試圖篡改《亞米加檔桉》”
———羅曼·海因斯《金字塔報》
“當時，排隊《賽文奧特曼：我是地球人》整整兩個小時，特別是日語原聲，阿拉伯語字幕的電影票……但事實證明，物超所值，這東西太震撼了，這是今年最佳的電影，偉大的特攝電影。“
———塔裡博·巴內加，中東通訊社
“恐怖直立猿，Israel，證明自己不是殘暴的侵略者，而是進化後的文明人，就應該用自己的手公開侵略的證據。”
“人類為了保住《亞米加檔桉》，甚至不惜抹殺無數次拯救自己的賽文奧特曼，這是一部發人深思的作品。”
——卡莉娜·皮諾，東京電視臺海外衛星的阿拉伯語頻道
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Middle East地區的主流媒體，對於《賽文奧特曼：我是地球人》一致好評，上映三週時間，這部電影在Middle East地區取得了，該地區史上最高電影票房成績，2500萬美元。
按照目前的日元匯率換算，等於是75億3000萬日元票房，日本本土票房記錄最高的電影是《東京奧林匹克》票房12.2億日元。
Middle East地區4.9億人口的市場潛力，遠超過1億人口的電影市場。
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更木劍八在阿布扎比皇宮酒店，進行了盛大的慶功宴。
“……非常感謝大家，今天可以來參加《賽文奧特曼：我是地球人》的慶功宴。在這裡，我先敬大家一杯，感謝大家對電影的支援……”
“我宣佈，這部電影的票房淨利潤，全部捐給仁愛青年助學基金和新聞部災害救援團，用於Palestine地區的難民救援和兒童教育。”
更木劍八的敬酒詞，掀起了慶功宴的高潮。
在會場的除了Middle East地區的酋長國國王、王子、貴族，還有大量的電影人、記者、意見leader、公共知識分子、大學教授……
另外，《泰羅奧特曼》劇組也包機，來到阿聯酋取景拍攝。
永井豪、田口成光、筱田三郎、名古屋章、松坂慶子等人也來到了《賽文奧特曼：我是地球人》電影的慶功宴現場。
“松坂慶子小姐去哪裡了？”更木劍八和永井豪聊著天，沒有看到這位《泰羅奧特曼》女主白鳥紗織的行蹤，好奇問道。
“這位松坂慶子小姐的社交能力，在這裡很快會交到朋友的。”永井豪一語雙關的說道。
松坂慶子的交際花的才能，在東京影視圈屬於眾人皆知。
更木劍八會意，對旁邊的田口成光笑道：“田口導演，現在劇組工作還適應嗎？”
田口成光鞠躬說道：“更木劍八臺長，現在的工作很充實，我會好好幹的。”
田口成光本來是圓谷株式會社的編劇，今年東京電視臺進行製作體系改革，他現在永井豪身邊擔任劇組編劇、執行導演，最近提拔為獨立導演。
更木劍八喝了一口輕井澤威士忌，笑著說道：“製片人式導演中心制，這是東京電視臺提升作品質量的一次嘗試。大家都期待著你的作品。”
田口成光：“はい！！請您放心！”
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影視作品的製作模式，一般分為好來塢製片人中心制，還有龍國、歐洲的藝術片導演中心制。
好來塢的電影製作花絮中，常常會是一幫人來講述一部電影，其中有演員、製片人、導演、攝影指導、美術指導，甚至還有後期特效總監什麼的，各自的臺詞也不重樣。
藝術電影的製作特輯，往往能看到導演在說個不停，然後是製片人、演員輪番上來，常用的臺詞是製片人會說導演很認真，演員則說導演對自己的啟發很大，調教的很好……
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“製片人中心制”在好來塢電影和美劇的工業體系，處於理所當然，無從爭辯的固定模式。但是，近100年間，總有一批美國電影人在反對製片人制度，認為他們扼殺了電影的創新。
好來塢大部分電影在製作所採用的專案架構，美術指導與攝影指導配合導演，構成核心的藝術創作團隊。執行製片人、製片主任服務於製片人，構成主要的管理團隊。
兩個團隊的管理線條交叉之後，就形成了這樣的矩陣式結構。
這種結構的主要目的是為了在藝術創作和市場需求之間明確界限，並按照兩個核心團隊共同確立的預算和標準完成製作，減少由權力過分集中帶來的風險。
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“導演中心制”更多出現在歐洲藝術片，小眾電影的影視制作過程……
出品人作為資方代表，追求利潤的最大化；
導演作為整個製作團隊的核心，維護著電影的品質；
監製或製片在目前的國內電影市場，往往承擔的是一個平衡多方利益和服務的角色。
他們三者構成金字塔結構的頂端，按照理想化的願景，他們應該相互配合，並相互制約，形成利潤、品質和管理的完美融合。
20世紀90年代至21世紀初，龍國的電影市場，無論採取什麼樣的體制，選擇什麼樣的題材，講述怎樣的故事，基本都是屬於從“電影創作”的角度出發。
以做出導演所理解的“好電影”為主要目標的藝術行為，帶著濃厚的導演語言的作品。這就是所謂“導演中心制“的由來。
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原位面21世紀的第二個十年，影視制作體系繼續變革，出現了一批擁有市場思維、對市場需求判斷比較準確的“製片人式導演”開始步入前臺。
這一點在市場體量急速膨脹的龍的國市場尤為明顯。
無論是如徐崢、吳京、陳思誠這樣的新導演，還是像林超賢、姜文這樣的資深導演。
他們其實都是具備了市場思維和項目管理能力的製片人，對觀眾有著更為理性的認知，也更為熟悉當代年輕人的消費心態。
將創意不僅應用於製作中，還作為主力推動著整個電影的宣發工作，促成了電影營銷的完整性，這也是他們能夠獲得高票房回報的主要原因。
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更木劍八打算提前五十年，開始製片人式導演的變革嘗試。
各個影視劇專案，不再獨立設立製片人。用製作部的集體職能，替代獨立製片人的個體功能。
製作部將製片人的各項工作模塊化，各個製作部員工，負責各個模組，完成各個電影、電視劇、紀錄片專案的製片人工作。
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更木劍八和永井豪、田口成光聊著東京電視臺的“製片人式導演中心制”革新。
另一方面，松坂慶子正在遠處，不起眼的角落裡，跟一位三十多歲的男子，談笑甚歡。