第五場，死靈法師和他的扈從們在ready-for-ar的背景音樂中出場，極盡華麗的哥特式風格，令人感覺到一股魔化黑暗氣息撲面而來的煙燻妝，骨瘦如柴手指如刃的法師手持骷髏魔杖。
那骷髏魔杖之中，兩團紅光閃爍，死靈法師盯著森林桀桀邪笑，魔杖揮舞，只看見前方出現兩團煙霧，煙霧升騰有消散，竟然是兩個身材高大渾身暗黑盔甲，手持戰刃的強大黑暗戰士。
而扈從們騎著黑暗的戰馬，那些戰馬戴著面具，面具上亦是火焰一般的雙眼，銳利的尖角四處都是。
在這股昂揚的音樂聲中，黑暗氣息竟然有一種邪惡的美感。
第五場的這個時侯，會大量使用煙霧機和全息投影，對現場指揮有極大的要求，但只有在臺上，才知道自己所要做的事情其實很少，大致上，就是要走對座標，其餘的，都會有陳昆和卡恩完成。
“蒂凡尼”工作室名聲在外，陳昆要從獵奇角度來做，可能未必能夠讓更多人產生什麼快感，但是如果一反往常，以主題性質將整個夜晚編製成一串故事，那就值得回味了。
哪怕這個故事其實爛到掉渣。
沒有編劇的後遺症。
死靈法師出場之後，連續召喚了一群骷髏，這些骷髏就是全息投影了。
十六個座標，十六個骷髏，佈置起來很傷腦筋，因為舞臺被人為加高了一點五米，底下有二十幾個壯漢在那裡按照卡恩的指示活動。
空調打冷氣都難以讓人覺得舒服，溫度太高了。
但這一切絕對是值得的，這種經驗累積下來，對陳昆即將要操作的話劇或者說舞臺劇有著極大的幫助。
而且如果要做電影的話，這種現場排程也是必不可少的經驗，不論是排程者還是被排程的那些人。
死靈法師騎著那些宛若夢魘的戰馬，緩緩地掠過，黑暗的強大敵人讓勇士們連連撤退。
森林危在旦夕，第五場的出現了一些特殊的效果，不過這些效果就不值一提了，基本上大多數玩軟體的都可以做到。
主要是大屏幕的利用。
大屏幕上形成了由遠及近的一種隕石衝擊效果，這個只需要照抄一下模型就行，後期渲染的話……上海本地的遊戲公司多如狗。
關鍵是配合著音效，加上死靈法師的出場，給人的震撼就不同了，就彷彿是一場死靈法師引發的禁咒。
那種現場耳邊呼呼作響的感覺，爽到極點。
而ready-for-ar的音樂還在迴圈，這種昂揚、邪惡、黑暗卻又意外刺激的視覺衝擊，整個人都要頭皮發麻起來。
“下調一點五米，over。”
藤原金寺拿起對講機下令。
陳昆大聲道：“聽口令！一！二！三！慢慢放！”
譁啦譁啦的鏈條聲音，煙霧機再度下調，鏈條上全是黑乎乎的機油，因為一直在發力，幾個壯漢的肌肉都繃緊如鐵板一樣，而且這時候還不能隨意換人，稍有不慎就是哐當一聲撞下去。
所以也就只能死撐。
第五場是死靈法師出來肆虐，屬於亮相的過場，然後按照劇情，守衛精靈森林的勇士們與死靈法師的戰鬥轉入抵抗。
但勇士勢單力薄，他需要支援，於是尋找傳說中的自然之劍去殺死死靈法師。
狗血的劇情固然有些讓人覺得這是好萊塢流水線上下來的，但賣點卻不是這裡，賣點是現場的那種感覺，配合音樂時候的各種節奏踩點。
座標的精確運用，整個現場可以說是透過周密計算出來的。
而且最重要的一點，打戲……是真打。
這是誰也不知道的一件事情。
音效會擴大到最高。
扮演勇士的是陳昆的一個師侄，對手戲是王西銳。
王西銳就是死靈法師召喚出來的其中一個黑暗武士，但不是傻大黑粗的黑暗武士，黑暗盔甲，揹負雙刀，刀刃是死亡天使的那種造型，用的是45鋼，鍛起來容易，一天就能衝成百上千把出來。
“第六場！”
森林的精靈祝福了勇士的團隊，牛頭人獸人等等跟隨勇士尋找自然之劍。
第五場黑暗奇幻邪惡美感下場之後，緊接著就是勇士們的自贖之路，披荊斬棘，大屏幕上時而狂風暴雨時而冰雹大雪，背景更是無數次出現冰稜效果，加上煙霧機的不斷運動，場面上的效果已經可以說做到了民間的最高水準。
全息投影能夠被這樣活用，也不得不承認陳昆這個大價錢出的還是值得的。
實際上，從正式秀場的第一天開始，二十、四十、六十、一百二不等的票價從一開始只能賣出去四千張，到現在兩萬多張就足夠說明問題。
日進斗金，也差不多就是如此。
加上全場高能，三家電視臺直播，其中兩家更是火速簽約，簽約金也不是小數目，要知道其中不少人是打著SD真人化甜頭來的，也是要賣陳昆一個好。
七位數的簽約金加上渠道宣傳，絕對划算。
兩家差不多就是一千萬的入賬。
刨去成本的話，這幾天陳昆已經實現了盈利。
而這個盈利還僅僅只是收支相抵的計算，後續的廣告收益以及各種將來的效益，都是不可估量的。
第六場的音樂開場是從一個昂揚走向一個昂揚，曲名europa，是由globus製作，絕對是精品中的精品。
在很多開場活動中均有使用，尤其是玻璃渣，在出官方宣傳的時候，大多數時候都會想到這首歌。
整首歌的內容是描述二戰歐洲戰場，抨擊納粹，但歌曲昂揚，充滿著鬥志，一種披荊斬棘殺出重圍必然救贖的昇華油然而生。
這是一種手法，是透過戰爭來反對戰爭，透過堅強來述說堅強。
音樂一響起，大屏幕上出現了一座高山，懸崖峭壁上，電閃雷鳴，烏雲密佈，滾滾的巨浪拍打著懸崖，遠處一艘戰船在暴風雨中搖曳，彷彿隨時會被拍打成碎片。
但是這艘戰船，堅強地飄蕩了過來，越來越近，臺下眾人已經能夠看清船頭那些人了，不正是那些勇士們嗎？
牛頭人拼盡全力掌舵，人類戰士按著船舷，看著遠方，大吼大叫，興奮地高吼著什麼，顯而易見，他們是看到岸邊了。
整個畫面製作並不高深，畫面質量一般，大量偷盜模型，渲染是交給本地遊戲公司搞定。
CG國內製作到這種水平，已經算是國際二流，至少能夠讓人看出一點感覺來，雖然未必說能夠和那些好萊塢大片對轟，但這種感覺在這樣的場面上，綽綽有餘。
戰船由遠及近，不斷地衝過來，而隨著戰船越來越近，一頭獨眼海怪沖天而起，這是盜用了貝奧武夫中的海怪模型，當然有所休整，因為要避免和遊戲公司之間的扯皮，至於音樂倒是沒有太大問題，大多數時候音樂製作公司不會介意這種公開活動的使用，除非是敵對公司，或者是就指著那點家當吃的小公司。
海怪出現的瞬間，戰船內的所有勇士們不僅沒有害怕，反而都是哈哈大笑起來，這些戰士渾身的肌肉充滿著力量，雙目猙獰，揮舞著胳膊，暴風雨越來越大。
“FIGHT——”
一聲大吼，那聲音直接從大屏幕中衝了出來。
因為在製作這瞬間的時候，全息投影專門做了一個聲音擴散的波紋。
可想而知正面的觀眾該是多麼的驚訝，多麼的震撼。
勇士們任由戰船飄蕩，人類勇士是領袖，他將身上的盔甲拋棄，赤膊著上身，口中咬著一柄匕首，一躍而起，這時候整個動作是子彈時間，做的是慢動作。
大屏幕上能夠清晰地看到雨水滑落，更能夠看到海怪一躍而起在波濤中的扭動，以及人類戰士無畏的眼神。
咚！
人類戰士竄入水中，許久之後，海浪翻滾，隨著閃電的不斷忽閃，能夠看到浪花變成了血色。
波濤之中，一個巨大的翻滾軀體扭動了起來，然後一個強壯的身影從水中一躍而起，他一手握著匕首，一手握著海怪的斷牙，然後衝著天空大吼大叫。
牛頭人戰士看到之後，將手中的套索扔了出去。
此時又是一個子彈時間，套索在半空，人類戰士也在半空。
只看見人類戰士胳膊扣住了套索，牛頭人戰士雙臂發力，肌肉上的靜脈血管都要直接爆裂一般，然後將人類戰士從遠處半空甩了過來。
咚！
人類戰士在甲板上連續幾個翻滾，然後將手中的海怪斷牙猛烈地拍在甲板上。
一枚銳利的斷牙，插入甲板，而遠處，正是之前那頭巨大海怪的屍體。
音樂越來越激昂，此時已經加入了女聲高音和聲，是大量的詠嘆調和聖詩篇章，而這個和聲，卻不是音樂所有的，而是現場確實是有人在和聲。
是從上音過來的女聲合唱，手中捧著聖詩篇章，一個個穿著白色連衣裙，在舞臺的一個角落，高中低三排，站立在那裡。
儘管沒有給太多的鏡頭，但是那白色的奪目還是讓人印象深刻。
這個時候，基本上觀眾沒有任何嘈雜的聲音，大家的情緒都被調動起來，都是安靜地等著下一秒，不敢有任何嘈雜，屏住呼吸，十分緊張。
音樂的律動跳躍，充滿著讓人渾身熱血沸騰的幹勁。
這首globus的europa被透過這樣一種奇怪的方式，詮釋的實在是讓人佩服無比，可以說是歎為觀止。
等到大提琴小提琴二重奏的時候，詠嘆調的和聲女聲合唱燈光消失，然後扯下，整個畫面上，戰船直接從大屏幕衝了出來。
是真正的衝出來！
要做到這一刻，對時間的把握，是要卡在最後一秒的。
卡恩在排程整個“蒂凡尼”團隊的時候，考慮過的各種設定都被陳昆一票否決，如果不是陳昆給的錢十分可觀，六位數的歐元，卡恩一年也沒有多少次這樣的機會。
而陳昆這次鬧的這麼大，可以說卡恩也是揚名立萬的時候。
雖然他實際上不是一流水準的團隊，但不是說技術革新就能夠做出最好作品。
如果技術牛逼就牛逼，那麼銥星公司也不會倒閉了。
全息投影的船的前半段，大屏幕上是船直接衝出來。
可以說就在那瞬間，讓全場觀眾都不自覺地“噢~”了一聲，然後後仰了一下。
但這時候畫面直接崩裂，就像是光粒子散開一般，在迷霧中，若隱若現的戰船終於消散，從迷霧中，走出了那些戰士。
而一條崎嶇的山路盡頭，就是那柄自然之劍。
天上地下，到處電閃雷鳴，火山爆發怪獸舞動，唯有自然之劍的最中心，只有自然之劍的周圍，還有一朵小花綻放。
勇士們前往山巔，那條崎嶇的山道艱難險阻，而那條路，則是從大屏幕直接延伸到了舞臺上。
抵達山巔之後，閃電忽明忽滅，這個是一早的安排，兩側燈光是要跟著大屏幕一起活動的。
所以當閃電忽明忽暗，在暗下去之後，升降機將山巔模型升了起來，因為有迷霧和連續的閃爍，使得哪怕最前面的觀眾，也沒有看到山巔升起來。
因此當閃電再度忽閃，燈光配合之後，一道最明亮的火山爆發作為背景，嘭的一聲巨響，火山噴射出火紅岩漿的瞬間，人類戰士單膝跪在自然之劍面前，雙手持劍，低著頭祈禱著什麼。
許久之後，勇士雙目充滿了堅定，然後猛烈地站了起來，將自然之劍直接拔了出來。
而這時候，音樂進入了第三迴圈的尾聲，這裡是小提琴的獨奏，悠揚靈動的聲音，充滿著自然的力量之感。
戰士單手握劍，將自然之劍舉過頭頂，然後揮舞起來，對著天空大吼。
要知道，之前因為視覺錯位加上矛盾空間的緣故，已經導致了種種驚訝，而這時候原本應該出現在大屏幕中的山巔寶劍，竟然直接在現實中出現，這種已經完全摧毀了現場觀眾們對魔幻和現實的區分。
真亦假來假亦真，這種安排和排程，稍有不慎就是出岔子全毀，當然也未必那麼糟糕，可能就會對整個故事的期待感減弱，但不管怎麼說，至少到現在位置，故事講了大半，那麼後面不管如何，都不會再坑爹，因為到這裡，觀眾已經十分滿意。
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而隨著畫面再度晦暗，背景音樂再度換上了ready-for-ar，死靈法師煙塵滾滾之中再度登場。
雙方對峙，手持自然之劍的人類戰士抵擋住了死靈法師的魔法一擊，這個是一種效果，需要死靈法師站位，在座標點站位之後，手臂要完全伸直才能正好利用全息投影外加外部光影效果。
這時候就能夠看到，一條宛若遊蛇的紅色光波躥了出去，而人類戰士所處的位置，也是嚴格確定的座標，在那個位置上，人類勇士需要作出格擋的動作來。
此時的人類戰士是沒有盔甲的，因此需要展現肌肉上的線條。
精赤著上身的人類戰士肌肉線條是被可以勾勒過的，加上特意加了一點熒光點，不明顯，但卻足夠讓人感覺黑暗之中有一個渾身散發淡淡光暈的戰士。
這種效果配合ready-for-ar的背景音樂，是以鋪墊黑暗力量再度登場而準備的。
自然之劍抵擋住了死靈法師的力量。
法師在逃竄的過程中，召喚出了一個黑暗戰士。
這個黑暗戰士就是王西銳所扮演，他要做的就是擺pose裝逼。
揹負雙刀，頭戴面具，身材修長的王西銳穿著緊身勁裝，手腕纏著繃帶，腰間是厚厚的布條，身上只有皮甲，但半露的雙刀散發出來的光暈，隨著刀身和刀鞘的摩擦聲在四周音箱中的擴張，現場觀眾的喉頭為之聳動。
默默地吞了一口口水。
因為這聲音實在是太逼真了。
而實際上，陳昆在他們兩人的身體重要關節點上，都做了光暈標記，加上武器上的效果處理，所以整個舞臺上的打戲，將不會因為夜晚而變得昏暗，恰恰相反，因為這種製作，會讓整個打戲看上去無比行雲流水。
就是流暢！
這時候背景音樂順勢變動，這個變動是要根據人類戰士揮舞自然之劍的瞬間，以及黑暗武士的雙刀出鞘而變動，卡點要求很高。
因為節奏從一開始就會進入狀態。
音樂變動，換成了00-violin-orchestra，這是jorge-quintero的一首氣勢音樂，在渲染畫面上，有著獨到的效果。
加上音樂貫穿首尾的節奏，對於進行打戲的兩人來說，要求並不高。
以陳昆多年習武的經歷而言，踩著這種慢拍子的節點揮舞刀劍，將打法演示一遍，基本上毫無難度，他和江山兩個人甚至可以從頭打到尾都不帶重樣的。
因此不善刀法的王西銳也能夠勝任。
之所以找王師兄，不是因為他刀法高深，而是因為他身材修長，不似陳昆和江山他們肌肉太結實，身材太魁梧。
尤其是按照陳昆的想法，王西銳可以cos聖盃戰爭中的assassin，同樣的身材修長，並且十分靈活。
不過這場真打戲倒不是說你死我活的打法，說穿了還是“假”，但所有的招法都是真的。
真正的殺招，在刀法中沒有任何花頭，比如說好聽點的招法名字鐵索攔江，其實就是攔腰截斷，砍你腰上一刀。
再比如流星趕月，其實就是刺眼睛。
再比如蘇堤楊柳，這個比較損，其實是刀從下往上撩，切你大腿動脈，同時割掉你的老二命根子。
要不為什麼當年要找江東排行前五大高手老頭子報仇的人那麼多呢，想想看那個亂糟糟的年月，趙炳坤要麼不出手，一出手，就是狠辣斃命的招數。要是以為你來我往能打個幾十招，那都是腦袋瓜子被門板夾了不知道多少遍的傻逼。
一動手，百分之九十九的情況就是一招。
所以現在拆解，大多都是演練，打法極少，陳昆也就學了兩手，還是老頭子說用來保命的，就這兩手，練了不下一萬兩千招，這還是師兄弟多練的勤有時間，否則真心不容易。
所以王西銳此時手持雙刀，蒙面面具是一隻猙獰鬼魅，血色紅光從裡面滲透出來的時候，已經沒幾個人能夠反應這到底是魔幻效果還是真實的人。
因為死靈法師召喚出來的瞬間，這個黑暗武士就像是原本就在那裡一樣，緩緩地就出現了。
而練功這麼多年自己開館子的王西銳，手上花活兒是非常精通的，畢竟要賣個門臉騙拜師的鈔票不是？這會兒就是雙手持刀，兩柄鋼刀在他手上開始緩緩地轉動，要知道這是很考究的，踩著這首音樂的節點，在這個節拍上緩緩地一邊走一邊轉刀，要形成一個刀影，沒幾十年的功夫，門兒也不要想。
就那好萊塢流水線的大片為例吧，很多人覺得，就是特效麼。那都是扯淡！真正需要動作指導的時候，當年從香港出去的那幫唱廣東大戲的，還有練詠春的，都會進行一隊一的動作指導。
因此不少花活兒，好萊塢做出來，會讓人覺得：臥槽！好屌！不錯！給力！
但同樣的動作給國內來做，評價就變成：渣！老一套！看膩了……
是觀眾問題？其實不是，主要還是契合度的問題。國內作品叫好的也是不少，出這個問題還是故事性上，國內電影產業不夠流水線作業。好萊塢那是標準的電影工業，流水線做的妥妥的。
質量放在那裡，生生比別人高個檔次。
因此陳昆琢磨了一下，就從契合度上下手。
要知道已經騙了好幾萬人過來看給錢，他要是不想方設法讓這群錢多了沒去處的人繼續掏腰包，那他豈不是傻逼白痴二百五？
因此在花活兒表演的時候，一要讓人覺得臥槽好屌，二要讓人覺得流暢痛快，三要讓人目不暇接地去腦補代入YY。
第三點如何做到的？
陳昆的辦法就是……真人慢動作！
而這個辦法不是拍腦袋就出來的，而是根據之前大屏幕上的子彈時間進行的呼應。
一開始王西銳作為黑暗武士緩步踩著節拍前進，然後手中雙刀轉動，加上鬼魅面具投射出來的紅色光暈，這種感覺就是一種邪惡。
赤裸裸的代表了一個陣營，然後加上背景音樂的那種非古典非潮流，造成一個什麼情況呢？整個音樂的節拍就是每個人的注意點。
因此當在節拍點上，每個人的注意力都會高度集中，而這個時侯，原本的流暢動作突然變成慢動作，就像是慢動作播放一樣的攻擊和防守，給人的視覺衝擊就是停停走走磕磕絆絆，有點期待又有點想要暫定的感覺。
因為……能來這裡的人，大多數都有上網看影片拖進度條的壞習慣！
所以當王西銳這個黑暗武士在一招快速的“大江映月”，雙刀形成滿月，從高空俯視，就是一個刀鋒旋轉起來的滿月，這是花活兒，不是打法，真的打法就一把刀，雙刀就是扯淡放屁。
而人類戰士手持自然之劍，上來就是快速的正面大劈斬，這一招就叫“力劈華山”，瞧著輕鬆，可對於壯漢來說，可就不輕鬆，這不是假貨塑膠道具，而是真家夥，雖然沒開鋒。
可你揮舞一二十斤的東西然後硬生生停住變成慢動作試試？
也就是王西銳對幾個徒弟還算看重，操練的比較勤快，因此臂力腕力都還算跟得上他練功那會兒。
師徒兩人刀鋒劍鋒對碰瞬間，叮的一聲脆響，接著就是火星四濺，然後金屬交鳴的聲音讓全場震懾，汗毛倒立背皮發麻。
要知道原本以為就是擦一下，道具嗎，怎麼會有這種金屬脆響？
可它還真就是有了。
於是這麼一震撼，鳥……全場大氣都不敢出。
就聽著音樂繼續，而背景畫面，一側是黑暗滾滾的烏雲，一側是明媚的光明大世界。
烏雲侵襲，光明驅逐。
再簡單不過的劇情橋段。
可這會兒卻因為臺上兩人的表演，著實讓人過了一把癮。
一些殺招是飛速而起的，比如抹脖子砍腿撩腋下，再比如切胳膊直刺捅心臟，這些速度起來要收住，看的是功力，還有兩人的默契。
因此別人也沒辦法勝任。
除非老頭子和他陳昆，這也算是師徒二人，可以。
可陳昆長的一點兒都不像勇者啊，演反派都不帶化妝的，所以只能說從師侄裡頭弄兩個眉目親善的出來，然後王西銳親自上陣，才算了事兒。
師徒兩人的默契不錯，其實就是師傅帶著徒弟，以前練功，師傅一般就是一根筷子或者一根條子，帶著徒弟走動作招式，錯了就是一腳一筷子一條子，簡單容易方便。
這會兒不過是換成了兩把鋼刀。
因此當看到一會兒快一會兒慢的動作，臺下的人已經佩服的無話可說，全部給跪下了。
這麼牛逼，還能說什麼呢？
魔幻還是真實，真特麼不重要。
這要是全息投影，他們也給跪了，佩服這種牛叉的活生生的技術。
但很顯然，這當然不是技術。
真人打啊。
就這麼一出，王西銳和徒兒製造出來的慢動作，儼然就是真人版的子彈時間，只看見刀鋒劃過脖子就差一點，大劍劈下離肩頭就差一指，這種驚險刺激的對戰，慢說哪家遊戲公司請人cos，就算全亞洲的動作指導裡面去挑吧，也沒幾個能做到這樣的程度。
為什麼？這是苦練來的默契，不是擺出來的姿勢。
殺招改成了花活兒而已，就跟少林寺的尼姑上臺唱道長道長你真帥一樣，就特麼是個表演的性質。
但這個第六場，降妖除魔的勇士們和這些死靈法師召喚出來的魔物戰鬥，著實讓人感覺大呼過癮，爽了一把。
你來我往連續了一下，大概也就是十個回合，你來我往一來一回才是回合，十個回合，就是你來我往對殺十次。
這當口，不少騷年當時就尿了，給跪，真心給跪，尤其是前場裝十三的那票，那金屬交鳴的聲響，他們那兒是聽的最真切，為什麼？聲音都在下面往外竄啊，撲面而來的聲音氣浪，都把人要給衝飛出去的感覺。
真他娘的震撼！
隨著黑暗武士的招架不及，死靈法師再度出現，這時候就是一排排的骷髏召喚出來，以及大量的黑暗武士。
這時候音樂再度變動，前奏舒緩，讓人陡然神經一鬆，而這時候，死靈法師的魔杖揮舞，那些骷髏活動起來，那些黑暗武士不斷地前進。
勇士小隊開始在人類戰士這個領袖的召喚之下，守衛森林。
音樂從舒緩再度變換，這時候熟悉的人已經聽了出來，這首曲的名字叫做eplosive，是bond這個組合的作品。
小提琴的激烈演奏，帶動整個劇情進入了最後高潮的前奏之中，人類戰士一劍就是斬斷一個骷髏，十六個骷髏，揮舞十六下，一切再度歸入了寧靜之中，不再有任何變化。
而牛頭人戰士獸人武士也揮舞著戰斧，將那些魔物消滅在了猛烈的攻擊之下，這種小規模的動作，絕對不是好萊塢大片中的那些大軍壓境，也不是國產武打片中的呵呵哈嘿，還是演練。
師徒師兄弟之間自有一套默契，將這套動作走下來，如果沒有化妝沒有道具，恐怕還真是沒什麼看頭沒什麼看點。
但此時此刻，換成了魔幻的效果，反而有著奇效。
就好比老外講中文在二十年前會讓人覺得有趣一樣，這種流暢的動作，絲毫沒有可以的糾結，就彷彿戰士之間的對砍，就是這樣的。
金屬交鳴，咆哮不止，配合著大鼓的聲效，那些全身肌肉賁張的戰士產生的衝擊力越來越明顯。
當死靈法師的扈從以及召喚出來的魔物被消滅乾淨之後，彷彿已經到了死靈法師的窮途末路，而這首eplosive的最後旋律也是充滿激昂興奮的，儼然就是勝利在望的雀躍高興。
但死靈法師顯然不可能這麼輕鬆認輸，在一個巨大的魔法施展下，舞臺上的全息投影再度展現出了強大的視覺效果。
配合光影的交織，只看見大屏幕上一頭巨大的魔龍出現，雲層之中，不斷的地朝著外面噴吐著火焰，全息效果的火焰升騰，讓人大呼過癮的同時，竟然隱隱在音樂中緊張著這場戰鬥的結局。
自然之劍高舉的人類戰士一劍劈像死靈法師，但一堵魔障阻礙了這一劍的猛烈，勇士們需要支援。
而這時候，eplosive終於停止，這首歌就像是戛然而止一樣，進入了休止符。
勇士們不斷地躲閃著魔龍的火焰噴吐，狼狽不已。
而這時候，森林中一道白色光柱沖天而起，朝著大屏幕中心竄了出來……視覺上的感官，已經到了極致。
只看見光團中心，出現了一對薄如蟬翼的透明翅膀。
赤足的美麗精靈，再度出現。
那道魔障似乎是死靈法師的最大依仗，只要消滅死靈法師，魔龍就會消失。
美麗精靈雙手抱在胸前，那頭獨角獸再度緩緩地出現在了人們的視線中，美麗精靈似乎在為勇士們祈禱著。
音樂聲響起。
這是一首非常特別的音樂，基本上真人可以演唱出來的機率很低，因為其跨度在八個度左右。最特別之處不是高音，而是在兩個音之間的換氣，想想看三個音符之間就要跨度八個度，除非這個人的聲帶特別外加肺活量大的驚人外加真假音切換到了快速熟練並且無比流暢的地步。
這首歌就是呂克貝松執導《第五元素》中那首the-diva-dance，也有人翻譯成女神之舞。
高音不算什麼問題，甚至電影本身，也是依靠電腦後期合成，所以現實中想要唱出那麼完美的效果，可能性很低。
只能無限接近。
但那是對專業性十分高的歌會上，這裡是什麼？這裡漫展秀場，是宇宙步兵公司全體賣萌的地方，需要那麼高的專業性嗎？
答案是NO。
作為義大利布雷西亞音樂學院的高材生，同時還是蘇格拉底-伊莫拉斯交換生的一員，索尼婭.德爾.格羅塞託要接近這首歌的神髓，完全不是問題。
重點在於，陳昆不能夠將整個故事真的變成舞臺劇或者說歌舞劇，否則那就得不償失了。
所以從一開始，陳昆就讓整個故事中的節奏都是一種娛樂性質的，是不著調的，是帶有好玩探詢意圖在的。
因此觀眾除了在感受不虛此行的同時，卻又不會糾結於其表演到底是不是專業性。
要知道很多畫面都是可以從遊戲中找到的，很多畫面都是可以從動漫作品中找到的，甚至連那把自然之劍，怎麼看都是善良版的霜之哀傷。
任何一個佈局道具乃至發型設計的，都會讓一些遊戲迷動漫迷從中找到一點點似曾相似的感覺。
這就是陳昆的佈置所在。
而這首the-diva-dance顯然是用花式唱腔來表現的流行樂。
於是隨著美麗精靈的祈禱歌唱，獨角獸緩緩前進的時候，那些魔障統統消失，伴隨著勇士們的猛烈一擊……死靈法師在一片濃煙中，消失的無影無蹤。
大屏幕上瘋狂的魔龍也再也消弭不見。
一切歸於寧靜，直到索尼婭的最後一個音符唱完。(未完待續。如果您喜歡這部作品，歡迎您來起點（qidian.）投推薦票、月票，您的支援，就是我最大的動力。)（未完待續）